Descriptif

Assemblage formant une sculpture de Joan Mirò signé et daté de 1935.

Réalisée à Montroig et Barcelone. Signé M.DR. à l'encre noire : Miró.
« Un billot de bois de caroubier ramassé à Montroig, à la peau rugueuse et brutalement sectionné : Miró l'enduit de peinture rouge sang, transforme un nœud naturel du bois en un œil bleu géant, inscrit sur sa face verticale tranchée un grand sexe noir, et enfin agence sur sa plate-forme des ficelles, des bouts de ferraille (ressort de matelas, chaîne de fer, brûleur à gaz, mousqueton). Le caractère grossier de l'objet, sa violence ouvertement sexuelle, l'agressivité du dispositif métallique – car il semble bien qu'il s’agisse là d’un duo masculin-féminin et d’une scène d’étranglement – ne sont pas fortuits, mais, comme l’indique le dessin préparatoire (FJM 1402b, 1935), le fruit d’une dramatisation volontaire : c’est une véritable « machination », comme le confirmera un dessin plus tardif où l' Objet se trouve réemployé en corps de dame amoureuse, sadomasochiste, qu’agence et dénonce Miró.

» Peut-être la force sanguinaire de L’Objet du couchant (ce titre aurait été « trouvé » par Breton) renvoie-t-elle, au-delà de l’allusion érotique, au drame de l’embrasement guerrier qui s’annonce (en juillet 1936, débute la guerre civile espagnole) et à la chute de l’humanité dans la barbarie. Il n’est pas interdit d’y voir une œuvre-charge, dont l’impact explosif, sauvage, s’inscrit pleinement dans le drame historique de l’année 1936. » (Agnès de La Beaumelle, in Collection art moderne - La collection du Centre Pompidou, Musée national d’art moderne, sous la direction de Brigitte Leal, Paris, Centre Pompidou, 2007)

 

Bibliographie

- Didier Ottinger (dir.), Dictionnaire de l'objet surréaliste, Coédition Gallimard/Musée national d'art moderne-Centre Pompidou, Paris, 2013, p. 209, rep. p. 208.

 

Expositions

- Exposition de groupe (Exposition collective) : Paris, Galerie Gradiva (31 rue de Seine), mai 1937 ?
- Exposition internationale du surréalisme : Paris, Galerie Beaux-Arts, janvier-février 1938 ?
- Exposition internationale du surréalisme : Paris, Daniel Cordier, 15 décembre 1959-29 février 1960
- Joan Miró : Londres, Tate Gallery, 27 août-11 octobre 1964 / Zurich, Kunsthaus Zurich, 31 octobre-6 décembre 1964
- Joan Miró : das plastische Werk : Zurich, Kunsthaus Zurich, 4 juin-30 juillet 1972
- Sculptures de Miró, céramiques de Miró et Llorens Artigas : Saint-Paul, Fondation Maeght, 14 avril-30 juin 1973
- Joan Miró : Paris, Grand Palais, 17 mai-13 octobre 1974
- Assemblage : Paris, Musée national d'art moderne, 28 avril-20 mai 1976
- Medio siglo de escultura, 1900-1945 : Madrid, Fundacíon Juan March, novembre-décembre 1981
- Miró: Les 3 Bleu, 1961, présentés parmi les oeuvres de Miró du Musée national d'art moderne : Paris, Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, 21 novembre 1984-28 janvier 1985
- Qu'est-ce que la sculpture moderne ? : Paris, Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, 3 juillet-13 octobre 1986
- L'invention d'un art : Paris (France), Musée national d'art moderne / Centre de création industrielle, 12 octobre 1989-01 janvier 1990
- André Breton : la beauté convulsive : Paris (France), Musée national d'art moderne / Centre de création industrielle, 15 avril 1991-31 décembre 1991
- André Breton y el Surrealismo : Madrid (Espagne), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, 01 octobre 1991-02 décembre 1991
- Joan Miró : New York (États-Unis), The Museum of Modern Art, 17 octobre 1993-18 janvier 1994
- Hommage à André Breton, 100e anniversaire. Accrochage : Paris, Centre Georges Pompidou, Musée national d'art moderne, décembre 1996
- Joan Miró : la colección del centro Georges Pompidou, Musée national d'art moderne y otras colecciones : Mexico (Mexique), Centro Cultural/Arte Contemporáneo, 12 février 1998-24 mai 1998
- Rendez-vous : Masterpieces from the Centre Georges Pompidou and The Guggenheim Museums : New York (États-Unis), The Solomon R. Guggenheim Museum, 16 octobre 1998-24 janvier 1999
- Joan Miró : Bordeaux (France), CAPC musée d'art contemporain de Bordeaux, 20 mai 1999-12 septembre 1999
- Paris-Barcelone : de Gaudí à Miró : Paris (France), Galeries nationales du Grand Palais, 09 octobre 2001-15 janvier 2002 // Barcelone (Espagne), Museu Picasso, 28 février 2002-26 mai 2002
- Joan Miro, Painting and Anti-Painting 1927-1937 : New York (États-Unis), The Museum of Modern Art, 02 novembre 2008-12 janvier 2009
- Joan Miro, The Ladder of Escape : Londres (Royaume-Uni), Tate Modern, 14 avril 2011-11 septembre 2011 // Barcelone (Espagne), Fundació Joan Miró, 13 octobre 2011-25 mars 2012 // Washington (États-Unis), The National Gallery of Art, 06 mai 2012-12 août 2012
- Le Surréalisme et l'Objet : Paris (France), centre Pompidou, 30 octobre 2013-03 mars 2014 // Washington (États-Unis), Hirshhorn Museum and Sculpture Garden Smithsonian Institution, 03 avril 2014-03 août 2014

Date de création	été 1935 - mars 1936
Langues	français
Notes	Tronc de caroubier peint, ressort de sommier, brûleur à gaz, chaîne, manille et ficelle
Musée	Musée national d'Art moderne, Centre Pompidou, Paris : AM 1975-56
Dimensions	44,00 x 68,00 x 26,00 cm
Référence	Acquisition_1975_56
Mots-clés	assemblage ou collage, rêve, sculpture, sexualité
Catégories	Sculptures et Boîtes
Série	1938, Exposition internationale du Surréalisme, 1959-1960, [E.R.O.S.], 1991, La Beauté convulsive, centre Pompidou
Expositions	1938, Exposition internationale du surréalisme , 1959, Exposition InteRnatiOnale du Surréalisme EROS , André Breton, La Beauté convulsive , Le Surréalisme et l'objet
Lien permanent	https://www.andrebreton.fr/fr/work/56600100269280

Notice reliée à :

Descriptif

Huile sur toile de 1924 montrée lors de l'Exposition internationale du surréalisme en 1959-1960.

Peinture signée et datée en bas à droite : Miró 1924 ; signée, titrée, datée au dos : Joan Miró, Le Piège, 1924.

« Pour mille problèmes qui ne le préoccupent à aucun degré bien qu'ils soient ceux dont l'esprit humain est pétri, il n'y a peut-être en Joan Miró qu'un désir, celui de s'abandonner pour peindre, et seulement pour peindre (ce qui pour lui est se restreindre au seul domaine dans lequel nous soyons sûrs qu'il dispose de moyens), à ce pur automatisme auquel je n'ai, pour ma part, jamais cessé de faire appel, mais dont je crains que Miró par lui-même ait très sommairement vérifié la valeur, la raison profonde. C'est peut-être, il est vrai, par là qu'il peut passer pour le plus "surréaliste" de nous tous. Mais comme nous sommes loin de cette "chimie de l'intelligence" dont on a parlé ! L'empirisme a, dans la guérison de certaines maladies de l'âme, quelque chose de providentiel. Derrière les incantations répétées en latin de campagne, dans l'ombre de la chaudière à retours de flamme où par définition les produits de la combustion doivent revenir sur eux-mêmes avant de passer par la cheminée, il est permis de voir en chaque étoile une fourche, dans un corps même humain "une substance pleine de points, de lignes et d'angles" et cela sans plus, dans un animal à plumes les plumes, dans un autre animal les poils, de ne juger la France, l'Espagne que selon leur contour sur la carte et ce qu'il offre dans sa sinuosité de particulier, de ne demander au réel que le surexpressif, l'expressif au sens le plus enfantin, et de ne rien combiner au-delà de cet expressif. Mot pour œil, dent pour mot. On peut, sous prétexte d'avoir à se jeter à l'eau, apprendre à nager en suspendant à son cou des pierres de plus en plus grosses. Personne, après tout, n'assiste au pesage. On peut aussi apprendre, par exemple, à fort bien tirer l'épée, ne serait-ce que pour dire quand bon semble : "Voici ma carte" et être sûr de choisir son terrain. Sur le sien je reconnais que Miró est imbattable. Nul n'est près d'associer comme lui l'inassociable, de rompre indifféremment ce que nous n'osons souhaiter de voir rompu.

» La cigale, qui ouvre sur les champs du Midi des yeux grands comme des soucoupes, accompagne seule de son chant cruel ce voyageur toujours aussi d'autant plus pressé qu'il ne sait où il va. Elle est le génie infixable, délicieux et inquiétant qui se porte en avant de Miró, qui l'introduit auprès des puissances supérieures auxquelles les grands Primitifs ont eu quelque peu affaire. Elle est peut-être, à elle seule, le talisman nécessaire, l'indispensable fétiche que Miró a emporté dans son voyage pour ne pas se perdre. C'est à elle qu'il doit de savoir que la terre ne tire vers le ciel que de malheureuses cornes d'escargot, que l'air est une fenêtre ouverte sur une fusée ou sur une grande paire de moustaches, que pour parler révérencieusement il faut dire : "Ouvrez la paranthèse, la vie, fermez la paranthèse", que les cœurs, littéralement : "Nos cœurs pendent ensemble au même grenadier, que la bouche du fumeur n'est qu'une partie de la fumée et que le spectre solaire, prometteur de la peinture, s'annonce, comme un autre spectre, par un bruit de chaînes."

» J'aimerais, je ne saurais pas trop y insister, que Miró n'en conçut pas un orgueil délirant et ne se fiât pas à lui seul, si grands que fussent ses dons, si fidèle que lui demeurât jusqu'à ce jour l'inspiration, si originale qu'apparût sa manière, - pour réaliser entre des éléments d'apparence immuable les conditions d'un équilibre bouleversant. Le délire n'a rien à voir en tout ceci. L'imagination pure est seule maîtresse de ce qu'au jour le jour elle s'approprie et Miró ne doit pas oublier qu'il n'est pour elle qu'un instrument. Son œuvre, qu'on le veuille ou non, engage un certain nombre de notions générales à la révision desquelles d'autres lui sont attachées. Il serait vain de tenir ces notions, dans l'état où elles sont, pour des simples concepts subjectifs incapables de prendre une nouvelle réalité objective hors de l'entendement qui les conçoit. N'en déplaise à quelques idiots, je donne ici pour imprescriptibles d'autres droits que ceux de la peinture et malgré tout j'espère que Miró ne me contredira pas si j'affirme qu'il a d'autres soucis que de procurer à qui que ce soit un plaisir gratuit de l'esprit ou des yeux. "Tout dire se peut avec l'arc-en-ciel des phrases" : souscrire comme je crois devoir le faire à cette maxime de Xavier Forneret, c'est ne pas s'attarder à la contemplation de cet arc-en-ciel et c'est, au-delà, s'instruire de ce que Miró dit. » André Breton (Le surréalisme et la peinture, Nouvelle édition revue et corrigée, 1928-1965, Paris, Gallimard, 1965, pp.36-41)

Expositions

- Paris, Galerie Daniel Cordier, Exposition internationale du surréalisme, 1959-1960, sans numéro
- Londres, Art Council of Great Britain, Joan Miró, 1964, n° 35 (étiquette au dos)
- Paris, Musée national d'art moderne/Centre Georges Pompidou, André Breton, la beauté convulsive, 1991
- Paris, Musée national d'art moderne/Centre Georges Pompidou, Féminin-masculin, Le sexe dans l'art, 1995-1996, rep. n° 388, p. 491
- Paris, Pavillon des Arts, Le surréalisme et l'amour, 1997, rep.p. 165, n° 107, p. 230
- Stockholm, Moderna Museet, Joan Miró, Creator of new worlds, 1998, rep.p. 20, n° 7

Bibliographie

- La révolution surréaliste, première année, n° 5, 15 octobre 1925, rep.p. 25
- Jacques Dupin, Miró, Paris, Flammarion, 1961, n° 95, p. 492
- Robert Benayoun, Erotique du surréalisme, Paris, Jean-Jacques Pauvert, 1965, rep.p. 125
- André Breton, Le surréalisme et la peinture, Nouvelle édition revue et corrigée, 1928-1965, Paris, Gallimard, 1965, pp. 36-41
- Xavier Domingo, Erotique de l'Espagne, Paris, Jean-Jacques Pauvert, 1967, rep.p. 64
- Michel Tapié, Joan Miró, Milan, Fratelli Fabbri, 1970, n° 18
- Gaëtan Picon, Le surréalisme, 1919-1939, Genève, Edition d'art d'Albert Skira, Genève, 1983, pp. 88-89
- Paris, Musée national d'art moderne/Centre Georges Pompidou, André Breton, la beauté convulsive, 1991, rep.p. 254
- Pere Gimferrer, Les arrels de Miró, Barcelona, Poligrafa, 1993, rep. n°97, p. 61
- Jacques Dupin, Ariane Lelong-Mainaud, Joan Miró, Catalogue raisonné, Paintings, volume I : 1908-1930, Paris, Daniel Lelong & Succession Miró, 1999, rep.p.1924_89, n° 97

Date de création	1924
Date d'édition	1924
Langues	français
Notes	92,7 x 73,5 cm (36 1/2 x 28 7/8 in.) - Huile sur toile
Crédit	© ADAGP, Paris, 2005.
Vente Breton 2003	Lot 4040
Mots-clés	peinture, surréalisme, érotisme
Catégories	Tableaux
Série	1959-1960, [E.R.O.S.]
Exposition	1959, Exposition InteRnatiOnale du Surréalisme EROS
Lien permanent	https://www.andrebreton.fr/fr/work/56600100725910

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